KUALA LUMPUR — Di tengah kota yang semakin dibina untuk kelajuan dan keuntungan, masih ada ruang kecil yang menunggu untuk dihidupkan kembali oleh bunyi, warna dan keberanian seni.
Tengah hari tadi, di sebuah bangunan pawagam lama yang pernah menjadi saksi hiburan generasi lalu, penganjur Jabat Erat Fringe Arts Festival mengumumkan sebuah pertemuan yang mungkin kecil dari sudut komersial, tetapi besar dari segi makna kepada komuniti seni bebas.
Festival yang akan berlangsung dari 5 hingga 7 Jun 2026 di Odeon Kuala Lumpur ini hadir dengan semangat yang tidak lagi asing dalam dunia seni alternatif: semangat DIY, semangat kolektif dan yang paling penting, semangat untuk terus mencipta walaupun ruang semakin mengecil.
Nama festival ini, “Jabat Erat”, kedengaran sederhana. Tetapi di dalam ekosistem seni bebas, ia membawa makna yang lebih dalam daripada sekadar simbolik. Ia adalah isyarat bahawa hubungan antara pemuzik, penganjur, peminat dan penggiat seni masih hidup, walaupun sering berada di pinggir arus perdana.
Di Malaysia, seni alternatif sering wujud dalam ruang-ruang kecil: gig bawah tanah, ruang seni sementara, atau festival berskala komuniti. Ia tidak mempunyai pentas besar seperti industri arus perdana, tetapi justeru di situlah kekuatannya. Ia bergerak melalui jaringan manusia yang saling menyokong.
Jabat Erat nampaknya cuba mengangkat semangat tersebut ke sebuah pertemuan yang lebih besar.
Barisan artis yang diumumkan dalam sidang media memperlihatkan peta kecil scene indie Asia. Dari Jepun hadir kumpulan shoegaze legenda Coaltar of the Deepers, sebuah nama yang bagi penggemar muzik alternatif membawa sejarah panjang bunyi gitar yang berlapis-lapis dan atmosfera yang melankolik.
Dari Thailand pula tampil Yellow Fang, band indie yang telah lama menjadi simbol gelombang baharu muzik alternatif Asia Tenggara.
Turut serta ialah artis Filipina Megumi Acorda dan kumpulan Indonesia DOM65, menjadikan festival ini bukan sekadar acara tempatan tetapi satu pertemuan serantau bagi scene indie.
Namun kekuatan sebenar festival ini mungkin terletak pada barisan artis tempatan. Nama seperti Bayangan, Hawa, Faye Faire, The Impatient Sisters dan Leaism mewakili generasi baharu pemuzik Malaysia yang bergerak di luar radar industri besar, tetapi tetap membina identiti mereka sendiri.
Jika dilihat dari sudut kritikan seni, festival seperti Jabat Erat memainkan peranan penting dalam ekosistem budaya. Ia menjadi ruang eksperimen, tempat di mana bunyi baharu diuji, idea dilontarkan dan kolaborasi tidak dijangka boleh berlaku.
Festival ini juga tidak berhenti pada muzik semata-mata. Program seperti forum Sembang Odeon dan pasar muzik bebas menunjukkan bahawa penganjur memahami bahawa scene indie bukan hanya tentang pentas, tetapi juga tentang dialog dan komuniti.
Di pasar muzik tersebut, vinil, kaset dan rilisan indie akan dijual, format fizikal yang mungkin dianggap nostalgia dalam dunia digital, tetapi bagi komuniti muzik bebas ia adalah simbol hubungan langsung antara artis dan peminat.
Dalam konteks bandar Kuala Lumpur yang semakin dikomersialkan, festival seperti ini membawa satu persoalan penting: apakah ruang untuk seni bebas masih wujud?
Jawapan kepada soalan itu mungkin tidak datang daripada institusi besar atau geran kebudayaan.
Sebaliknya, ia datang daripada komuniti kecil yang terus mencipta, terus berkumpul dan terus percaya bahawa seni masih mempunyai tempat dalam kehidupan kota.
Jabat Erat mungkin hanya berlangsung tiga hari. Tetapi jika semangatnya kekal, ia boleh menjadi sesuatu yang lebih daripada festival.
Ia boleh menjadi titik pertemuan sebuah komuniti.
Dan dalam dunia seni bebas, kadang-kadang itu sudah cukup.
Maklumat lanjut dan tiket boleh didapati di laman rasmi Jabat Erat https://jabaterat.com.my
Sumber: Seni Malaya